Staņislavs Moniuško ir izcils un ārkārtīgi ražīgs poļu komponists, komponists, diriģents, ērģelnieks un skolotājs, kurš dzīvoja 1819.-1872.gadā.
Viņa izcilība izpaudās daudzos aspektos - savā ne tik garajā mūžā mākslinieks izrādījās ārkārtīgi iedarbīgs mūzikas popularizētājs, poļu nācijas "atsvaidzinātājs", kā arī poļu operas veidotājs.
No vienas puses, var teikt, ka viņš ne ar ko neatšķīrās no visiem citiem romantiķiem - kā jau romantiķim pienākas, viņš augstu vērtēja patriotismu un folkloru, tautas mākslu mākslā - no otras puses, viņš dažkārt parādās nevis kā īpaši emocionāls cilvēks, ne kā kāds, kurš novērtē vienkāršas, tautas pasakas, vai drīzāk kā intelektuālis, kurš, spiests runāt "uz visiem", nevar pilnībā izpausties savām mākslinieciskajām simpātijām un spējām vai pat ģēnijam. .
Sekojošie kuriozi, iespējams, tikai apstiprina šī interesantā mākslinieka personības daudzdimensionalitāti.
1. Staņislavs Moniuško radīja mūziku, kuras svarīga tēma bija nacionālās piederības sajūtas un poļu tautības problēmas.
2. Moniuško mūzikā ir ieausti folkloras elementi.
3. Moniuško dzimis dižciltīgā ģimenē.
4. Moniuško tēvs sniedza ieguldījumu Napoleona armijā.
5. Moniuško muzikālās spējas sāka izpausties mākslinieces bērnībā.
6. Pirmā persona, kas mācīja Moniuško mūziku, bija viņa māte, arī muzikāli apdāvināta.
7. Viņa mācīja ne tikai savu dēlu, bet arī māsīcas.
8. Staņislavam Moniuško pirmais profesionālais mūzikas skolotājs bija Augusts Freijers.
9. Moniuško ar opermūzikas tendencēm iepazinās Vīnē.
10. Vīnē viņš strādāja arī par pasniedzēju.
11. Moniuško kādu laiku strādāja par baznīcas ērģelnieku un arī par mūzikas skolotāju.
12. 1840. gadā Moniuško apprecējās.
13. Viņa sieva Aleksandra Mullerovna bija ārkārtīgi turīga persona. Tostarp, pateicoties viņai, Moniuško nebija jāuztraucas par finansiālo stabilitāti.
14. Moniuszko un Aleksandra Mullerówna bija desmit bērnu vecāki.
15. Staņislavs Moniuško bez skolotāja un ērģelnieka darba baznīcā iesaistījās arī amatieru kora organizēšanā.
16. Viņš arī nodibināja Sv. Cecīlija, kuras mērķis ir uzlabot garīgās mūzikas stāvokli.
17. Apmēram no 1858. gada Moniuško bija "jauns" ar pasaules mūziku, iepazīstoties ar Guno, Auber un Rossini darbiem. Viņa ceļojumi Eiropā ļāva viņam to izdarīt.
18. Viņš arī sazinājās ar komponistu Listu.
19. Kādu laiku strādājis par operas diriģentu un arī lasījis lekcijas Varšavas mūzikas institūtā.
20. Janvāra sacelšanās laikā viņa darbi tika cenzēti.
21. Toreizējā darbu cenzūra, kā arī nespēja tos ražot publiski, atstāja iespaidu uz mākslinieka finansiālo stāvokli.
22. Paradoksāli, jo mazāk Moniuško iesaistījās sabiedrībā (no augšas uz leju vērstu aizliegumu dēļ), jo vairāk auga viņa slava. Viņa darbi bija cieši saistīti ar poļu.
23. Moniuško nāves brīdī bija pusmūžā – viņam bija tikai 52 gadi.
24. Mākslinieka nāves cēlonis bija sirdstrieka.
25. Viņa darbi jau mākslinieka dzīves laikā ieguva popularitāti ne tikai mazo skatītāju vidū, bet arī plaši.
26. Staņislavs Moniuško iegāja vēsturē kā nacionālās operas veidotājs.
27. Viņu dažreiz sauc arī par "poļu mākslinieciskās dziesmas tēvu".
28. Radot operas, viņš apvienojis franču, itāļu un vācu operu elementus.
29. Viņš pievienoja poļu melodijas franču, vācu un itāļu mūzikai.
30. Īpaši labprāt skaņdarbos iekļāvis folkloras mūzikas elementus.
31. Dažkārt viņš pat nepūlējās kaut kā pārkārtot šos aizgūtos folkloras elementus, bet tikai burtiski "citēja", ielīmējot fragmentus savā muzikālajā kompozīcijā.
32. Komponējot viņš atsaucās ne tikai uz folkloru, bet arī uz poļu pirmsromantisma dziesmām.
33. Viņu iedvesmojuši F. Šūberta darbi.
34. Moniuško pārveidoja vokālās balādes formu - tās forma kļuva plašāka, bagātāka ar dažādiem mūzikas līdzekļiem.
35. Staņislava Moniuško balāžu piemēri ir: "Świtezianka", "Czaty", "Trzech Budrysów".
36. Viena no viņa slavenākajām operām ir opera Halka.
37. Operu Halka uzrakstīja Moniuško 1847. gadā.
38. Sākotnēji opera Halka tika rakstīta amatieru ainai.
39. Šīs operas pirmizrāde notika 1958. gada 1. janvārī.
40. Staņislavs Moniuško savu darbu veltīja, lai "atsvaidzinātu savu nebrīvē nonākušo tautiešu sirdis".
41. Privātajā dzīvē Staņislavs Moniuško esot bijis pieticīgs. Vienā no vēstulēm viņš ir sašutis, ka kāds cienīgs viņa darbu salīdzināt ar Šopēna darbu.
42. Tas nemaina faktu, ka līdzās Šopēnam tieši Moniuško bija viens no lielākajiem romantisma laikmeta mūzikas komponistiem.
43. Moniuško darbu popularitāte ir izturējusi laika pārbaudi.
44. Pats Moniuško it kā uzskatīja sevi par cita poļu komponista Karola Kurpiņska studentu un pēcteci un atsaucās uz viņa darbiem, īpaši operām.
45. Moniuško daiļrade, paradoksālā kārtā, attīstījās vislabāk un ieguva vislielāko popularitāti starp sacelšanos (novembrī un janvārī).
46.Monjuško bija Eiropā, bet ne pārāk ilgi. Noteikti nav pietiekami ilgi, lai apmierinātu savu apetīti pēc mākslinieciskiem jaunumiem. No lielākiem mākslas centriem viņam izdevās apmeklēt Berlīni un Parīzi. Par garākiem, muzikāli izglītojošiem ārzemju ceļojumiem viņš varēja tikai sapņot.
47. Pirms darba pie operas "Halka" bija darbs pie vairākām operetēm.
48. Viļņa, kur viņš uzrakstīja Halku, toreiz nebija pilsēta, kas kaut kādā veidā varētu iedvesmot. Tā bija provinces vieta, kas nošķirta no Eiropas muzikālajām kustībām.
49. Tolaik Viļņā nebija nopietnu dziedātāju vai liela orķestra ansambļa.
50. Halka pirmo reizi tika iestudēta Moniuško sievastēvu salonā.
51. Halka sākotnēji bija opera ar diviem cēlieniem, bet ar laiku Staņislavs Moniuško izrādi paplašināja līdz četriem cēlieniem.
52. Uz Varšavas Lielā teātra skatuves “Halka” guva neparastus panākumus (1858. gada 1. janvārī).
53. Kā ziņots, operas bagātākajai publikai pretrunīgi un ne īpaši garšīgi šķita tas, ka lugas galvenā varone ir lauku meitene.
54. "Halkas" akcija notika Podhalē, 18. gadsimta beigās.
55. Halkas libreta autors bija Vlodzimierzs Volskis.
56. Staņislava Moniuško darbos liela uzmanība tika pievērsta varoņu emociju parādīšanai, kuras viņi varēja izteikt ārijās. Tas bija arī šis emocionālais akcents, kas bija atkarīgs no viņa darba novatoriskā rakstura.
57. "Halkas" galvenā varone savas emocijas pauž, piemēram, ārijā "Ifby a morning sun".
58. Novatorisks bija arī tas, ka Moniuško pret koriem izturējās kā pret personāžiem, piešķirot tiem noteiktu raksturu un personību.
59. Moniuško arī patika uzsvērt kolektīvās ainas.
60. Viņa darbu kolektīvu ainu piemēri ir polonēze, mazurkas un augstkalnu dejas.
61. Tieši operas Halki panākumi ļāva Moniuško kļūt par Lielā teātra diriģentu.
62. Kādu laiku tai bija neoficiāls nosaukums "Varšavas mīļākais komponists".
63. Halku iestudēja gandrīz katrs valsts teātris, Varšavā vien bija 500 šīs operas izrādes. "Halka" kāpa arī uz skatuvēm ārzemēs. Tā iestudēta Prāgā, Maskavā, Milānā, Belgradā, Vīnē, Hamburgā un Berlīnē. Pēc Otrā pasaules kara Havana un Meksika pievienojās vietām, kur tika iestudēta Halka.
64. Pēc Moniuško "Halkas" lielāku slavu ieguva viencēliena darbs "Flis", kas kļuva slavens īpaši ar dziesmu "Thanks to you, Lord".
65. Vēl vienai Moniuško operai "Grāfienei" bija spēcīga nacionāla un politiska pieskaņa. Viņa bija satīra par tiem, kuri ātri un bez izšķirības padevās franču paražu modei. Šīs operas varoņiem bija spēcīgi patriotiski uzskati un viņi spītīgi aizstāvējās pret svešas kultūras ietekmēm.
66. Šī opera tika uzņemta ļoti sirsnīgi, un, atskaņojot to dzīvajā, izpildītāji tika mudināti vairākas reizes atkārtot atsevišķus lugas elementus. Īpaši tas izpaudās pirmatskaņojumā, kur diriģents bija "spiests" to darīt.
67. Nākamā opera Verbum noblie savukārt bija satīra par muižniecību.
68. Moniuško bija politiski aktīvs, īpaši pirms janvāra sacelšanās uzliesmojuma 1863. gadā. Viņš piedalījās publiskās demonstrācijās.
69. Moniuško komponēja operu "Spoku muiža", "lai iepriecinātu poļu sirdis" pēc Teatr Wielki slēgšanas (janvāra sacelšanās sakāves rezultātā).
70. Politiskie akcenti šajā cara cenzūras laikā rakstītajā pretestībā bija nedaudz slēpti.
71. Taču stāstoši bija šādi šīs lugas elementi: prologs, kurā parādīta muižniecība ar ieroci pie sāniem, kas it kā bija saistīts ar sacelšanos; patriotiskā ārija "Kas ir manas jaunavas sirds"; mātes tēls, kura savus bērnus padara par bāreņiem. Poētiskais mātes tēls, kas atstāj savu pēcnācēju bāreņu, parādījās ārijā "Klusums apkārt, gaiša nakts, skaidras debesis" un tam vajadzēja simbolizēt sakauto dzimteni. Runā, ka šī operas fragmenta laikā daudzi poļi slaucīja asaras.
72. Neraugoties uz mēģinājumiem pārspēt cenzūru, ātri tika saprasts, kas ir Moniuško darba "apakšējā līnija", un opera vairs netika iestudēta.
73. Recenzijās par "Spoku muižu" tika apgalvots, ka Moniuško trāpīgi aprakstījis kādu sava laika poļu dvēseles daļu.
74. Opera "Paria" bija patriotisku motīvu ārkārtīgi piesātināta darba elpas mirklis, ne tik daudz novatorisks patriotisku un politisku apsvērumu dēļ, bet gan muzikāli novatorisks. Šī opera tapusi Ryszard Vāgnera disertācijas “Opera i drama” iespaidā un ieviesusi jaunu deklamācijas stilu – dramatisko rečitatīvu. Tas pacēlās pāri melodiskajai līnijai.
75. Moniuško par savu labāko darbu uzskatīja "Pariju".
76. Patriotiskas noskaņas uzturēja ne tikai Moniuško operas, bet arī dziesmas.
77. Moniuško dziesmas tika apkopotas 12 "Mājas dziesmu grāmatās", taču tikai puse no tām tika izdotas mākslinieces dzīves laikā. Šīs dziesmu grāmatas tika radītas, lai stiprinātu ģimenes saites, popularizētu dziedāšanu, kā arī lai vingrinātu dziedāšanu savās mājās.
78. Moniuško iespaidoja ne tikai poļu, bet arī baltkrievu un ukraiņu folklora. Ar folkloru viņš saskārās jau bērnībā, pat piedaloties reliģiskos rituālos.
79. Moniuško pirmos mēģinājumus komponēt veica 18 gadu vecumā.
80. Savas līgavas albumā Moniuško pierakstīja dziesmas: "Romans", "Świerszcz" un "Mans mīļākais, par ko mēs runājam."
81. Moniuško Berlīnē paguva publicēt dažas dziesmas. Viņi saņēma labvēlīgas atsauksmes. Tie bija gabali no Mickeviča teksta: "Sen", "Niepewność" un "The Pieszczotka".
82. Šajā apskatā tika uzsvērts, ka Moniuško centās radīt kaut ko oriģinālu, neatdarinot itāļu dziesmas ar spēku. Tika uzskatīts, ka līdz šim poļu dziesmas varēja aprobežoties ar Šopēna, Kurpiņska un Lipinska daiļradi, jo pārējais darbs – neskaitot Moniuško un šo trīs lielisko komponistu darbus – bija no jauna radošs un nedeva neko novatorisku. un parasti poļu mūzikai.
83. Bija paredzēts abonēt "Mājas dziesmu grāmatas".
84. Sākotnēji Moniuško vēlējās "Mājas dziesmu grāmatas" saukt par "nacionālajām dziesmu grāmatām", taču vārdu "nacionāls" aizliedza cenzūra un komponistam nācās pārdomāt.
85. "Tygodnik Petersburski" 1842. gadā tika publicēts prospekts piezīmju grāmatiņām ar dziesmām, mudinot cilvēkus abonēt dziesmu grāmatas.
86. Bieži vien bija ilgi jāgaida, līdz tika izdotas jaunas dziesmu grāmatas.
87. 1843. gadā tika izdota pirmā Mājas dziesmu grāmata. Turpmākās dziesmu grāmatas tika rakstītas līdz 1859. gadam.
88. Pēc "Songbook for Home I" recenzentu domām, Moniuško darbs bija līdzvērtīgs vācu komponistu Šūberta un Mendelsona-Bartoldas daiļradei.
89. VI grāmata iepazīstināja Moniuško ar Varšavas vidi, kur līdz pat dziesmu grāmatas izdošanai viņa dziesmu rakstīšana bija tikai mēreni zināma. Pirmā dziesmu grāmata viņam nenesa vispārēju atzinību, jo tajā izklāstītās dziesmas bija grūtas cilvēkiem, kas par mūziku neko daudz nezināja.
90. Tomēr kopumā Moniuško darbu raksturoja vienkāršība, un viņa bija tā, kas satvēra šāda pūļa sirdis.
91. Pats rakstnieks Ignacijs Kraševskis izteica apbrīnu par pirmo Moniuško dziesmu grāmatu, cerot, ka Moniuško dziesmas tiks aizstātas ar "bezkrāsainām Varšavas dziesmām". Viņš arī ieteica atvieglot dziesmas. Kraševskis uzskatīja, ka ir vērts sākt ar vieglajām lietām un pakāpeniski pāriet uz grūtajām, nevis otrādi. Viņš uzskatīja, ka Moniuško vajadzētu iepazīstināt klausītājus ar savu darbu sarežģītību, pretējā gadījumā viņu var nesaprast. Kad dziesmas ir par grūtu, tauta var neatzīt komponista ģēniju.
92. Nākamajās dziesmu grāmatās jau bija dažādas grūtības pakāpes dziesmas, lai tās varētu izpildīt gan nespeciālisti mūzikas jomā, gan pieredzējuši komponisti.
93. Moniuško bija viena no nedaudzajām Polijas "izcilajām" figūrām, kura viņa dzīves laikā tika raksturota kā "izcila".
94. Staņislava Moniuško Mūzikas akadēmija atrodas Gdaņskā.
95. Moniuško bēres bija saistītas ar lielu nacionālo demonstrāciju.
96. Pats Moniuško, šķietami pieticīgais, domāja, ka viņš pats patiesībā neko neradīja. Viņš saista tikai to, ko viņa gars uzsūc, klejojot pa poļu zemēm.
97. Tie, kas vēlas uzzināt vairāk par rakstnieci, var izlasīt Nadziejas Druckas grāmatu “Staņislavs Moniuško. Dzīve un radīšana".
98. Komponējot Moniuško izmantoja daudzu savu mūsdienu poļu dzejnieku tekstus, piemēram: Ādama Mickeviča, Aleksandra Čodškas, Juzefa Ignacija Kraševska, Vladislava Sirokomlas (Ludviks Kondratovičs), Jana Čečotas, Teofila Lenartoviča, Jozafa.
99. Viņš dažkārt sniedzās arī pēc franču un vācu dzejniekiem: V. Igo, J. V. Gētes, H. Heines.
100. Dažkārt viņu iedvesmoja arī krievu, angļu un itāļu mākslinieku darbi.
101. Dziesmu grāmatās kopā ir vairāk nekā 200 dziesmu.
102.Iespējams, Moniuško savos darbos neizvairījās no nevienas tēmas. Viņa daiļradē ir darbi par šādām tēmām: idillisks, reflektīvs, reliģisks, patriotisks, vēsturisks, morāls, mīlestība vai pat fantāzija.
103. Pretēji tam, ar ko viņš ir slavens - operām un dziesmām -, viņš nevairījās arī no citiem mūzikas žanriem, uzņemoties komponēt idilliskas dziesmas, dumekas, balādes, romances, dramatiskas ainas, psalmus, himnas un liriskas dziesmas.
104. Viņš iepazīstināja ar poļu tautas deju ritmu: mazurkas, krakowiak un polonēze.
105. Neskatoties uz to, ka Moniuško daiļradē reliģiskā jaunrade ieņēma marginālu vietu, ir vērts pieminēt, ka viņš ir aptuveni 80 darbu autors par reliģiskām tēmām. Viņš komponēja mesas, kantātes, litānijas, himnas un psalmus.