Borgēzes galerija (pieder Galleria Borghese) Romā tas ir muzejs ar vienu no Itālijas nozīmīgākajām mākslas darbu kolekcijām, ko ģimene uzkrājusi trīs gadsimtus Borgēze. Skaisti iekārtotās telpās redzēsim tādu mākslinieku darbus kā Džovanni Lorenco Bernīni, Karavadžo, Ticiāns ja Rafaels Santi.
Mūsu raksts sastāv no divām daļām: informatīvā, kurā iepazīstinām ar svarīgākajiem kolekcijas darbiem, un praktiskā, kur aprakstām slavenās galerijas apmeklējuma noteikumus.
Kolekcijas vēsture
Borgēzu ģimenes kolekcijas aizsākumi meklējami pirmajos gados XVII gadsimts. Uzreiz pēc w 1605 Kamillo Borgēze uzkāpa Pētera tronī as Pāvils V, viņa brāļadēls tika padarīts par kardinālu Scipione Borgēze.
Šeit ir vērts atgādināt, ka kardināla amats bija viens no vēlamākajiem Pāvesta štatos un bija saistīts ar daudzām privilēģijām un iespējām. Lielās ģimenes pielika visas pūles, lai šajā amatā tiktu iecelts kāds no viņu pēcnācējiem. Viens no spilgtākajiem piemēriem bija Cēzars Bordžijakurš, pirms kļuva par pāvesta spēku komandieri, vairākus gadus valkāja purpursarkanā krāsā.
Bet atgriežamies pie Scipiones Borghese, kurš viņš kļuva par sava tēvoča galveno padomnieku un vienu no svarīgākajām personībām pāvesta galmā. Viens no viņa zirgiem bija māksla, un, pateicoties jaunajiem līdzekļiem, viņš varēja iegādāties lielāko meistaru darbus un senlietas.
Scipione Borghese tomēr neapstājās pie gatavu darbu pirkšanas un kļuva par vairāku baroka mākslinieku patronu. Viņš tika uzskatīts par vissvarīgāko jauniešu patronu Bernīnikurš izgatavoja vairākas brīnišķīgas skulpturālas grupas kardinālam. Citi mākslinieki pēc kardināla pasūtījuma bija tēlnieki Nikolass Kordjē un gleznotājiem Karavadžo, Domeničino un Gvido Reni.
Nākamo gadsimtu laikā Borgēzu dzimtas pārstāvji paplašināja kolekciju, lai gan tā pilnībā neizdzīvoja līdz mūsdienām. IN 1807. gads lēmumu Napoleons Bonaparts vairāki simti mākslas darbu tika aizvesti uz Luvru Parīzē. Stāstu atdzīvina fakts, ka kolekcijas īpašnieks bija princis Kamillo Borgēze, vīrs Paulīna Bonaparte, Francijas imperatora mīļākā māsa.
Šobrīd visi darbi no Borghese kolekcijas ir Itālijas valsts īpašums.
Borgēzes villa
Scipione Borghese ne tikai sāka kolekcionēt mākslas darbus, bet arī uzcēla pili kalnā Pincio (Villa Borghese Pinciana)kurā varēja apbrīnot viņa kolekcijas. No paša sākuma villa kalpoja kā mākslas galerija un kultūras centrs, tāpēc dažas freskas un dekorācijas attiecas tieši uz svarīgākajiem eksponātiem. Villu izmantoja arī pāvesta galms kā ārzemju vēstnieku uzņemšanas vietu – tātad interjera dizainā bija jāparāda valsts vara.
Par villas dizainu bija atbildīgs Pāvela V galma arhitekts Flaminio Ponciokuras pamatā bija kardināla sagatavotās skices. Ēka atsaucās uz seno aristokrātu celtajām piepilsētas villām.
Poncio izstrādāja arī plašu dārzu (Villa Borghese) izkārtojumu, kas bija neatņemama pils sastāvdaļa. Viss komplekss tika uzcelts ārpus sienām, tieši aiz muguras Pinciana pilsētas vārti (Porta Pinciana). Dārzi tagad ir publisks pilsētas parks. Trīs gadsimtus villa piederēja Borgēzu ģimenei, līdz to pārņēma valsts un pārvērta par muzeju.
Pils telpās ir saglabājušās oriģinālās dekorācijas (tostarp freskas un sienu gleznojumi). Apmeklējot galeriju, ir vērts pievērst uzmanību skaistajām koka durvīm starp istabām.
Villas fasāde tika atjaunota 1984. gadā, atjaunojot tās izskatu pēc 17. gadsimta gleznām.
Kolekcija: mākslas darbi un svarīgākie mākslinieki
Remontdarbu, nomas vai pagaidu izstāžu dēļ daži no tālāk minētajiem mākslas darbiem mūsu apmeklējuma laikā var nebūt pieejami.
Borgēzes galerijas kolekcija sastāv no divām daļām: skulptūru galerijas un attēlu galerijas. Muzejs lepojas ar vienu no svarīgākajām (un, iespējams, vissvarīgākajām) Bernini darbu kolekcijām, kas ir izstādītas vairāku telpu centrā.
Pirmais stāvs
Pirmajā stāvā atrodas monumentāla ieejas halle, izrotāts portiks, kapliča un astoņas apskates telpas. Zemāk esam aprakstījuši katru no telpām kopā ar svarīgākajiem darbiem, kas tajās atrodami.
Ekskursiju pa pirmo stāvu sākam no plkst Apollona un Dafnes zāle vai Imperatoru zālenevis no ieejas halles.
Ieejas zāle: antīkas skulptūras, freskas un Marka Kurcjusz reljefs
Viena no monumentālākajām telpām pilī ir t.s ieejas zāle. Sienas un velve ir klāta ar fenomenālām freskām un dekorācijām. Šai telpai vajadzēja izraisīt pāvesta galma viesu apbrīnu.
Atrodoties iekšā, neaizmirstiet paskatīties uz augšu un tuvāk apskatīt fresku sēriju, kas aptver velvi. Glezna atsaucas uz romiešu pasaules spēku, un tās centrā redzēsim leģendāro Romula pilsētas dibinātāju, kuru Jupiters pieņem kā dievus.
Abās pusēs iegarenajai telpai ir antīkas skulptūras: vienā redzams vīnogu ķekars, kas tur virs galvas vīna dievs Baksun otrs ir cīņas satīra. Abi ir datēti plkst 2. gadsimts.
Īpaši interesants ir galvenās sienas bareljefs. Tajā redzams sasvēries jātnieks, kas sēž skrienoša zirga mugurā. Jaunā vīrieša figūras autors bija Bernīni, un skulptūra to attēlo Marks Kurcjušskurš iekļuva plaisā Romas forumā, veltot romietim vissvarīgāko: jaunību un drosmi. Vairāk par šo populāro leģendu rakstījām rakstā, kurā aprakstīts Romas forums. Zirgu skulptūra nāk no seniem laikiem.
Ieejas hallē grīdu rotā romiešu mozaīka, kurā attēloti gladiatori 4. gadsimtsbet pagaidu izstāžu gadījumā to var aizsprostot platforma.
Paulīnas istaba (I istaba)
Viens no jaunākajiem kolekcijas darbiem ir balta marmora skulptūra, kas attēlo puskailu sievieti guļam uz dīvāna Polīna Bonaparte, Napoleona māsa, attēlota kā dieviete Venēra. Skulptūru pasūtīja franču vīrs princis Kamillo Borgēze. Darba autors ir Antonio Kanova, viens no nozīmīgākajiem izrāviena neoklasicisma māksliniekiem Astoņpadsmitais un deviņpadsmitais gadsimts Itālijā.
Kopš tā laika Kanova strādāja pie statujas 1804. līdz 1808. gadam. Darba uzsākšanas brīdī modelei bija 25 gadi.
Šajā telpā redzēsim arī bareljefu attēlots, kā Ajax nolaupa KasandruTrojas ķēniņa meita no Atēnas tempļa. Šis darbs ir datēts 370. gadu p.m.ē..
Centrālajā freskā uz velves attēlots Parīzes spriedums, t.i., aina, kad Trojas princis izvēlas vienu no trim dievietēm.
Dāvida zāle (II telpa)
Šajā telpā atrodas slavena tēlojuma statuja Bernīni Deivids. Skulptūru tobrīd 25 gadus vecā māksliniece pasūtījusi kardināls Scipione Borghese. Dāvida figūra ir sasvērusies un tajā pašā laikā sastingusi kustībā. Tajā attēlots katapulta pievilkšanas brīdis tieši pirms šāviena, ar kuru vēlākais Izraēlas karalis nogāzīs zemē milzi Goliātu.
Salīdzinot ar citām Bernini skulptūrām Borgēzes galerijā, šī ir salīdzinoši neliela un tai ir apm. 170 cm. Dāvida bruņas un arfa guļ pie viņa kājām.
Šajā telpā ir vērts pievērst uzmanību arī sarkofāgam no 2. gadsimtsuz kuriem izgrebtas ainas ar Hērakla darbiem.
Apollo un Dafnes zāle (III telpa)
III telpa ir dekorēta ar Bernīni šedevru - gandrīz divarpus metrus augsts skulptūra, kas attēlo ainu pārveidojot Daphne par lauru koku (labāk pazīstams kā lauru koks).
Nimfa ir viņā iemīlējusies Apollo, skaistuma dievs, kura mīlestību viņa nemīlēja. Bēgdama no agresīvā pielūdzēja, Dafne jautāja savam tēvam Penejosa pārvērst viņu par koku, lai viņa varētu turēt šķīstības solījumu un uz visiem laikiem atbrīvot sevi no uzmācīgā cienītāja. Pārvērtību sākuma brīdī sievieti vēl sagrāba topošais mīļākais, taču process jau ir sācies un atpakaļceļa vairs nav.
Lai labāk iejusties prezentētajā ainā, ir vērts atsaukties uz romiešu dzejnieka dzejoli Ovidijskurš metamorfozes brīdi pasniedza šādi:
Tikko pabeidza lūgumu sadzirdēja upe,
Dafnes glāstīto krūšu mīkstā miza ir pārklāta.
Jūs varat redzēt matus lapās, roku izbalēšanu zarā,
Kāja, pagātnē tik viegla, tajā sasieta zeme,
Augšdaļa aptver viņas pieri; un formas kokos
Tomēr skaistā Daphne nezaudē savu skaistumu.
Apollo joprojām deg ar spēcīgu uguni,
Es jūtu, ka mana sirds pukst manā jau lignified klēpī;
Viņš nospiež mīļu koku skūpstam,
Bet koks arī aizliedz apskāvienus.
Metamorfozy Dzejolis, tulkojums Bruno Kičiņskis
Ieejot istabā, mēs vispirms ieraugām Apolonu, un, ejot tālāk, redzam Dafnes metamorfozi – rokas pārvēršas krūmos un kājas par stumbru.
Bernini sāka strādāt pie skatuves gultņa 25 gadus vecs un veidojis to 1622.-1625. gadā. Abas figūras ir dabiskajā izmērā.
Apollona un Dafnes figūras ir arī gleznas centrālās daļas priekšmets, kas aptver velvi.
Imperatoru zāle (IV telpa)
Iegarenajā Imperatoru zālē glabājas daudzi mākslas darbi, taču tā ir pērle vainagā divarpus metrus augsts kaltu griešana Bernīniprezentēšana aina, kad Plutons nolaupīja Proserpinu. Statuja parāda pārbiedētu un grūtībās nonākušu jaunu sievieti, kuru dzelzs tvērienā tur bārdains auglības dievs. Visu ainu pavada rej Cerbers, trīsgalvains suns un Hadesa aizbildnis.
Imperatoru zālē redzēsim arī statuju Artemizija Ar 4. gadsimtā pirms mūsu ēras un bronzas grupa, kas ir slavenā kopija Farnēziešu vērsis. Oriģinālā skulptūra tika atrasta Karakallas pirts rajonā, un tagad mēs to varam redzēt Nacionālais arheoloģijas muzejs Neapolē
Istabas griestus rotā gleznas ar mīlestības tēmu starp nimfu Galateju un mirstīgo Akisu.
Hemafrodīta istaba (V istaba)
Telpas nosaukums attiecas uz skulptūra, kas attēlo hemafrodītu (biseksuālu personu). Sākotnējā figūra, kurai matraci pievienoja Bernīni, šodien atrodas Luvrā, un tās vietā ir atrasts 18. gadsimts darbs datēts ar 1. vecums.
Guļamais hemafrodīts ir vērsts pret sienu, tāpēc figūras fizionomija nav redzama.
Šajā telpā varam aplūkot arī romiešu mozaīku un atjaunotu antīku vannu.
Eneja un Anhizes istaba (vai Gladiatoru telpa, VI telpa)
Telpas centrā ir raksturīga skulpturāla grupa Bernīnikas prezentē mitoloģiskie bēgļi no degošās Trojas. Centrālā figūra ir Enejs nesot uz pleca savu tēvu Anhizē. Tieši aiz viņa, nedaudz noslēpumains, sekos viņa dēls Askānijs ar mūžīgo uguni kreisajā rokā.
Bernīni veidoja šo ainu, kad viņš bija tikai mākslinieks savos divdesmit gados. Ļoti iespējams, ka viņam palīdzēja tēvs Pjetro Bernīni.
Šeit ir vērts atgādināt, ka Eneja figūrai ir simboliskas attiecības ar Romu. Saskaņā ar populāro leģendu viņš bija viņa tālākais pēcnācējs Romuls, slavenais pilsētas dibinātājs. Vairāk par šo mītu varat lasīt mūsu rakstā par Palatīnas kalnu.
Šajā telpā ir vēl viens Bernini darbs. Tajā redzama kaila sieviete (patiesības personifikācija), kas rokā tur sauli simbolizējošu masku.
Šim darbam ir tiesības Patiesība un vajadzēja būt daļai no lielākas grupas ar tiesībām Patiesību atklāj Time. Saskaņā ar mākslinieka sākotnējo pieņēmumu, laika personifikācijai bija jādominē pār kailo sievieti, taču galu galā šī figūra tā arī netika radīta.
Mākslinieks gados veidoja sievietes figūru 50. XVII gs, neilgi pēc tās aizbildņa pāvesta nāves Pilsētas VIIIkad pār viņu krita liels kritikas vilnis. Patiesība tā nekad nebija daļa no Borghese kolekcijas. Līdz sākumam No divdesmitā gadsimta atradās Bernīni ģimenes mājās. IN 1924. gads Itālijas valdība to nopirka un uzdāvināja Borgēzes galerijai.
Griestu gleznā ir attēlota dievu padome saistībā ar Trojas karu. Jupitera kreisajā pusē grupējas rokaspuiši, bet labajā – konflikta pretinieki. Freskas tēmu iedvesmojuši tie, kas agrāk stāvēja šajā telpā Borgēzes gladiatorskas tagad atrodas Luvrā Parīzē.
Ēģiptes numurs (VII istaba)
Šajā telpā ir izstādīta senās Ēģiptes skulptūru kolekcija. Telpas centrālajā daļā atrodas skulptūra satīra par delfīnu Ar 1. gadsimts. Galva tika pievienota satīram tikai renovācijas laikā XVI gadsimts.
Starp šeit esošajām skulptūrām ir vērts pievērst uzmanību melnā marmora pūram no 2. gadsimtskas pārstāv ēģiptiešu auglības dievieti Isis.
Arī telpas interjers atsaucas uz seno Ēģipti. Centrālajā freskā uz velves attēlota dieviete Cybele (kas Romā bija pazīstams arī kā Magna Mater) un personifikācija Nīls. Gleznās uz sienas zem griestiem redzamas ainas no dzīves Marks Antonijs un Kleopatra.
Fauna Room (VIII telpa)
Agrāk VIII istabā atradās skulptūra, kas attēloja Silēns, turot rokās Bakhu (Dionīsu).bet pēc viņas uzņemšanas XIX gs līdz Luvrai centrālā vietā tika novietota figūra dejojoša satīra Ar 2. gadsimts (Šī, iespējams, ir grieķu tēlnieka darba kopija Lysippos Ar 4. gadsimtā pirms mūsu ēras).
Tomēr šīs telpas gadījumā galvenā atrakcija ir nevis skulptūras, bet gan gleznas Karavadžo (Mikelandželo Merisi da Karavadžo).
Daži baroka meistara darbi:
-
Zēns ar augļu grozu - viens no agrākajiem Karavadžo darbiem, kurā viņš attēloja sievišķīgu jaunekli, kurš tur rokās reālistisku grozu, pilnu ar augļiem,
-
Svētā Hieronma rakstīšana - attēlā redzams Džeroms no Stridona (pliks, ar oreolu, ģērbies sarkanā halātā) Svēto Rakstu tulkošana; kompozīcijas kreisajā galā mākslinieks novietoja galvaskausu
-
Madonna ar bērnu un Sv. Anna (Madonna dei Palafrenieri) - šo augsto un plato gleznu pasūtīja kardināls Scipione Borghese, un tā bija jākar vienā no svarīgākajām Sv. Pēteris; beigās citi kardināli uzlika veto gleznai, un glezna nonāca Borgēzes privātkolekcijā.
-
Dāvids ar Goliāta galvu - viena no mākslinieka pēdējām gleznām, kurā viņš sevi pieteica kā Goliātu (vai precīzāk, viņa nocirsto galvu)par ko Dāvids ir nepārprotami apbēdināts. Karavadžo to bija uzgleznojis nepilnu gadu pirms savas nāves un nosūtījis kardinālam Scipionei Borgēzei kā dāvanu, lūdzot piedošanu. Viņš piekrita viņa lūgumam, bet gleznotājs neizskaidrojami nomira atgriešanās brauciena laikā uz Romu …
-
Slimais baks (Bacchino malato) - vēl viens no mākslinieka agrīnajiem darbiem; Saskaņā ar vienu teoriju tas ir gleznotāja pašportrets pēc viņa uzturēšanās slimnīcā, līdz ar to arī raksturīgā ādas krāsa.
Pirmajā stāvā - atlasītas gleznas un mākslas darbi
Pirmajā stāvā hronoloģiski izstādītas dažādu laikmetu gleznas – no plkst XVI līdz XVIII gs. Kopumā ir 12 istabas, lai gan dažas no tām ir nelielas.
Zemāk esam uzskaitījuši dažas atlasītas gleznas un citus mākslas darbus.
Fotogrāfijas: 1. Dāma ar vienradzi (Rafael Santi); 2. Vīrieša portrets (Rafaels Santi).
Bildes:
- Dāma ar vienradzi (Rafaels Santi) - sākotnēji tika piedēvēta šīs gleznas autorība Petrs Perugino, bet pēc Divdesmitais gadsimts Renovāciju un vienradža atklāšanu par darba autoru atzina Rafaels,
- Apbedīšana (Rafaels Santi) - viens no aizkustinošākiem darbiem no Urbīno mākslinieks (šī glezna pašlaik tiek remontēta, bet tā ir redzama caur stiklu - stāvoklis uz 2022. gada janvāri)
- Jauna vīrieša portrets (Rafaels),
- Leda ar gulbi (Leonardo da Vinči skola) - tiek uzskatīts, ka šis attēls ir uzticamākā Leonardo da Vinči zaudētā darba kopija. Darbs attiecas uz mitoloģisku Gaismas diodes, dvīņu Dioskūra Kastora un Poluksa māte; viņai bija jāatdodas Zevam, kurš viņu bija pavedinājis, pieņemot gulbja veidolu.
- Debesu mīlestība un zemes mīlestība (Titiāns),
- Apbedīšana (Pjotrs Rubenss),
- Diāna un viņas nimfas (Domenichino),
- Krustā sišana ar Sv. Hieronīms un Sv. Kšištofs (Pinturicchio)
- Madonna un bērns (Perugino),
- Danae (Korregžo) - šī glezna tika iegādāta 1827. gads princis Kamilla Borgēze Parīzē,
- Pašportreti (Džans Lorenco Bernīni) - divi neuzkrītoši gleznotāja pašportreti (viens jaunībā, otrs briedumā), kas karājas pie viņa tēlniecības darbiem XIV telpā.
- Vīrieša portrets (Antonello de Messina).
Skulptūras:
- terakota zirga statujas modelis karalis Luijs XIV (Bernīni)
- Amaltejas kaza ar Zevu un marmora satīru (Bernīni)
- kardināla Scipiones Borghese (Bernini) kolekcijas veidotāja marmora krūšutēls,
- melnā marmora sapņu alegorija (Alesandro Algardi),
- Čigāns (La Zingarella) - sena pelēka marmora rumpja kombinācija ar baltā marmora un zeltītas bronzas elementiem, ko viņš pievienoja Nikolass Kordjē.
Biļetes: nepieciešama tiešsaistes rezervācija un biļešu cenas
uz 2022. gada februāri
Oficiālā informācija ir skaidra – lai iekļūtu Borgēzes galerijā, mums iepriekš jāveic maksas rezervācija. Izņēmums ir pēdējā brīža biļetes, par kurām rakstījām dažus teikumus zemāk.
Biļešu cenas:
- pieaugušajiem - 20€,
- cilvēkiem vecumā no 18 līdz 25 gadiem - 9€,
- bērniem un pusaudžiem līdz 18 gadu vecumam - bezmaksas ieeja.
Biļetes cenai tiek pievienota obligātā rezervācijas maksa summas apmērā 2€.
Ziemas sezonā galerijā tiek rīkotas pagaidu izstādes - tad biļete ir dārgāka, un daži eksponāti var nebūt pieejami.
Pērkam biļetes noteiktam divu stundu laika logam. Ja neieradīsimies laikā, nevarēsim ierasties citā laikā.
Katra diena galerijā ir sadalīta piecos vai sešos šādos logos. Viena apgrieziena laikā iekšā ir atļauts maksimālais daudzums 360 cilvēki.
Mēs varam iegādāties biļetes divos veidos. Šajā vietnē ir ērtāk rezervēt tiešsaistē. Poga biļetes iegādei atrodas labajā pusē. Iepirkšanās lapa nav pati modernākā, taču pirkšanas procesa iziešana mums nevajadzētu sagādāt problēmas.
Alternatīva iespēja ir rezervēt pa tālruni. Tomēr der atcerēties, ka, zvanot uz uzticības tālruni, mums būs jānodrošina darbinieks mūsu maksājumu karšu numuri, ieskaitot kodu kartes aizmugurē. Pirms zvanīšanas ir vērts arī vingrināties pareizrakstībā angļu valodā. Tālruņa numurs ir +39 06 32810.
Fotogrāfijas: Džovanni Antonio kanāls (Cannaletto) - Borgēzes galerija Romā.
Pēdējā brīža biļešu iegāde uz vietas
uz 2022. gada februāri
Biļeti iespējams iegādāties arī apmeklējuma dienā tieši biļešu kasē. Taču šādu biļešu skaits ir ierobežots – un, ja ziemas mēnešos biļeti no gājiena iegūt nevajadzētu būt problēmām, vasaras sezonā visas vietas bieži vien ir izpārdotas. No mūsu un mūsu lasītāju pieredzes - decembrī vai janvārī cilvēku ir tik maz, ka pēdējā brīža biļetes iegūšana nevajadzētu būt problēmai.
Bezmaksas ieeja Borgēzes galerijā
uz 2022. gada februāri
Bezmaksas ieeja muzejā iespējama mēneša otrajā trešdienā, pēdējos trīs laika logos (plkst. 13:00, 15:00 un 17:00). Starpsezonā (no oktobra līdz martam) bezmaksas ieeja iespējama arī mēneša pirmajā svētdienā.
Uzmanību! Arī brīvajās dienās nepieciešama iepriekšēja pieteikšanās pa telefonu vai mājaslapā. Vairāk par iepriekšēju rezervāciju esam rakstījuši augstāk.
Darba laiks un laika logi
uz 2022. gada februāri
Borgēzes galerija ir atvērta no otrdienas līdz svētdienai.
Laika logi (izņemot ceturtdienu): 09:00-11:00, 11:00-13:00, 13:00:15:00, 15:00-17:00, 17:00-19:00
Laika joslas ceturtdienās: 09:00-11:00, 11:00-13:00, 13:00:15:00, 15:00-17:00, 17:00-19:00, 19:00-21: 00
Muzejs slēgts 25.decembrī un 1.janvārī.
Biļešu kases un suvenīru veikals atrodas pagrabstāvā un ir atvērti no 8:30 līdz 18:30 (ceturtdienās līdz 20:30).
Pašreizējo darba laiku varat pārbaudīt šeit
Borgēzes galerijas apmeklējums
Vislabāk ir būt tur apmēram desmit minūtes pirms iebraukšanas laika. Iekšā netiksim ar somām vai mugursomām, kuras varam atstāt garderobē.
Kolekcija ir izvietota divos stāvos. Pirmajā stāvā ir izstādītas svarīgākās skulptūras, savukārt pirmajā stāvā dominē gleznas.
Oficiāli pirmajā stāvā varam pavadīt maksimums 30 minūtes. Mūsu ciemošanās laikā tas nekad netika rūpīgi skatīts, bet mums ir tikai pieredze no ziemas mēnešiem, kad iekšā bija maksimums vairāki desmiti cilvēku. Augstākās sezonas un pilna apmeklētāju skaita gadījumā apsardze tam var pieiet stingrāk. Tomēr pirmajā stāvā laika limitu labāk nepārsniegt, jo nozīmīgākie kolekcijas darbi atrodami pirmajā stāvā.
Teorētiski galerijas apmeklējums turpinās 2 stundas. Taču pie ieejas varam pazaudēt atsevišķas minūtes, jo savu ekskursiju sākam no pazemes, no kuras tiekam augšā pa kāpnēm.
Ziņojumi par aiziešanu no galerijas sāk parādīties aptuveni piecas minūtes pirms beigu laika. Pēc tam apsardze sāk izraidīt viesus no istabām, un dažas telpas tiek slēgtas. Tāpēc visdrošāk ir tā pieņemt mums ir stunda un 45 minūtes vizītei.
Un vai mazāk par divām stundām ir daudz vai maz? Tas ir atkarīgs no mūsu organizācijas. Noteikti visu laiku jāskatās uz pulksteni – ar dažiem Bernīni darbiem nav grūti zaudēt laika izjūtu.
Mēs veicām divus apļus katrā stāvā. Vispirms ātri, bez ilgas apstājas, lai apskatītu svarīgākos darbus un pārbaudītu, kuriem mēs vēlētos veltīt vairāk laika. Otrais aplis bija lēnāks un bez stresa varējām apstāties pie izvēlētajiem eksponātiem.
Telpās atradīsim materiālus angļu valodā, taču iesakām pirms apmeklējuma iepazīties ar krājuma svarīgākajiem darbiem, lai netērētu vērtīgo laiku lasīšanai.
Braukt
Lai mūs nemaldina fakts, ka Borgēzes galerija atrodas Borgēzes dārzos (Villa Borghese)kas sākas tieši Popolo laukumā. Paši dārzi ir tik plaši, ka, ja vēlaties aiziet līdz muzejam (un sākt savu pastaigu no slavenā laukuma) mums būs jāiet gandrīz divi kilometri, kas mums prasīs gandrīz 30 minūtes.
Alternatīva garai pastaigai ir braukt ar autobusu, piemēram, no Termini stacijas. Vislabāk ir iepriekš pārbaudīt piekļuves iespējas un atvēlēt sev kādu laiku, lai nenokavētu ierašanās laiku.
Bibliogrāfija:
- Kristīna Hermane Fiore, Galleria Borghese ceļvedis, 2022. gads,